viernes, 25 de diciembre de 2009

AVATAR desbaratado...


Avatar, o contemplar la caída de un mito...
De un señor que hizo en su día maravillas del calibre de Terminator uno y dos, de Abyss, o una de las grandes secuelas de la historia: la mítica Aliens.

Pero se conoce que cuando uno se centra mucho, demasiado en la tecnología, y la presentación; necesariamente se tiene que descuidar la chicha: el guión. La historia.

Porque este señor en el pasado demostró que sabe escribir buenas y sólidas historias; no calcadas de compañeros más afortunados, o construidas con el equilibrio de un mandril beodo, o una casa de cartas de poker manidas...

Porque eso es AVATAR, ante todo: una mala película, falta de historia y guión. Con unos personajes estereotipados hasta la nausea, o una historia repetida y vista tantas veces que cansa más que contemplar a un tortuga haciendo la ruta de Pekín Express...

¿No le habrá demandado el bueno de Kevin Costner por plagio?...

Porque esto es también este engendro fallido: una copia casi exacta, pero mal hecha, de su celebérrima película y Obra Maestra "Bailando con lobos".

Sólo que en vez de indios tenemos a unos pitufos larguiruchos con los que cuesta identificarse más que con la Obregón un día de fiesta...

Y es que la magia que conseguía trasmitir sobradamente aquella, en esta se queda en vanos escenarios pirotécnicos vacíos de contenido, y con más color saturado que el carnaval de Cadiz el día de la inaguración...
Sí; mucha infografía, mucho efecto por ordenador y poco, poquísimo cine del bueno. Imágenes vacías, más cerca de un juego para ordenador, o una mala película de animación, que otra cosa.

Aparte de que al menda poco le convence esto de la 3D, sí es esto. Ponerse unas gafas sobre las que ya acostumbra a usar uno, para ver cientos, miles de colorines que a veces parece que se acercan y que marean y confunden, perturbando; más que otra cosa.

Y es que en realidad, no sé sí he visto la película, hasta que no la vea otra vez en casa, como Dios manda, en 2D, en pantalla grande, y proyector decente.

En Fin; que me ha decepcionado el bueno de Cameron. Después de tantos años de esperar esta película, y de escaparme del curro con artes casi nigrománticas, para entrar en la sala con la ilusión de un niño.
Ilusión que hace mucho que el que escribe no sentía. Y que, tristemente, trasmutó en decepción infinita, en cansancio, y hasta en hastío; al abandonar el cine.

Hasta el punto de que, por un terrible instante, uno se llegó a preguntar sí no sería que había perdido la capacidad de asombro, y rendición incondicional al engaño de la sala a oscuras, de la magia del celuloide a 24 fotogramas por segundo...
Pero sólo hasta que llega a casa, se pone la original Bailando con Lobos, y comprueba entre lágrimas de entrañable satisfacción que no, que no es culpa de uno. Sí no de una película fallida que no da ni una décima parte de lo que promete.

En conclusión, se merece como mucho, muchísimo: un 5.
Aprobado raspadito, por respeto al Cameron que fue, y al esfuerzo realizado, más que nada...

sábado, 19 de septiembre de 2009

District 9


Pues OTRA con la que me he llevado una decepción supina. (¡Vaya añito que llevamos!...)
Tanta parafernalia futurista, tanto Alien macanudo, super currado y convincente; para quedarse en una ñoña, aburrida y tópica metáfora sobre la segregación, y la amistad inter-especies...

¡Vaya FULL!

Con lo que podía haber dado de sí, con un guión menos pretencioso (oh!, el mal de nuestro tiempo...), y algo más de verdadera sci-fi...

Y menos bombitas y explosiones al final, imagino que para no decepcionar a los chiquillos...

En fin; que muy mal deben de ir las cosas, para que se forme semejante algarada, con esta mediocridad mal filmada, y peor escrita.
Sin sentido, emoción o trascendencia.

Le daré un 4, por ser benévolo (y por que los bichos estaban muy bien hechos)...

miércoles, 26 de agosto de 2009

Watchmen, o EL MAYOR BLUFFFFF DEL AÑO...


Me limitaré, en esta ocasión, a transcribir un par de sms´s que envié a un amigo:

- Vaya FULL y DECEPCIÓN!!
La mierda más aburrida que he visto NUNCA...
Y yo que la pedí a USA, por que duraba más, por el "Director Cut"...
Me está costando acabarla, como no recuerdo NUNCA me costó acabar una peli.
PATÉTICA Watchmen: INFUMABLE.

-Ya la he acabado, (GRACIAS a Dios), y sólo tengo una palabra para describir esta "cosa" pretenciosa y ABSURDA: VAYA MIEEERRRRDDDAAAAAA!!!!!
No sé qué será, pero cine, desde luego: NO.

Y mi aportación al foro:

- Para mi ha sido la mayor decepción en años. Un auténtico PEÑAZO.
Y mira que me gustan las pelis largas (tengo la ed del director, encima, con 20´más...).
Me la tragué entera y no podía dejar de mirar el réloj.
Lo que no hago NUNCA.

Ni personajes, ni guión, ni ritmo, ni sentido, ni ná...
Solo pretenciosidad y esnobismo. Un espectáculo pirotécnico vacío.

No niego que a quien le guste el cómic... Pues vale. Pero sí esto es CINE, yo soy tan puro y simpático como Caperucita roja.


Así que yo DESACONSEJO ENCARECIDAMENTE LA COMPRA. Porque ni entretenimiento, ni ná...


Eso es TODO. Esta "cosa", no se merece más...

Nota: 0.

lunes, 10 de agosto de 2009

INSIDE



Inside; o como clavarse en tu alma como unas tijeras afiladas.

Cine del bueno, del mejor. Independiente y Europeo. Concretamente: francés.
Aunque para conseguir verla con subtítulos en nuestro idioma hay tenido que importarla del otro lado del atlántico...
Siempre me pregunto quien será el genio que decide qué películas se estrenan y cuales no, en nuestro tercermundista país... Nada más que para invitarle a ver cualquiera de esas joyas que aquí ni se conocen, y poder practicar con semejante individuo lo mismo que se hace en esta maravilla, hasta la saciedad.

Historia no apta para cualquiera. Y muchísimo menos sí te encuentras en estado de lo que antiguamente se llamaba "buena esperanza".

Porque lo que menos tiene esta peli es precisamente eso: esperanza.

Pero tiene a raudales precisamente todo lo contrario. Toda la fiereza y la sinrazón que sobreviene cuando se pierde todo atisbo de esperanza. Toda razón para vivir. Cuando aquello que muchos consideran el sentimiento mas poderoso en el hombre: el amor, se transforma precisamente en todo lo contrario. Y se demuestra terriblemente equivocada la teoría...

Milimétrica en su guión y desarrollo, con sus escasos 80 minutos. Asfixiante en la recreación de ambientes, se demuestra certera en su incisión. Más que suficiente para sumergirnos poco a poco en un mundo de emociones, indescriptiblemente cada vez más aterradoras. Y en un estado de paroxismo emocional tal, que sobreviene creíble lo en teoría, inverosímil.

Maravillosamente rodada, sólo desde la secuencia de inicio te sentirás atrapado en tu sillón, conteniendo el aliento, y muy consciente de que algo bueno (o muy malo....), se avecina.

Atrévete a entrar en este mundo de dislates y extremos. A conocer de primero mano la mas salvaje de las agonías. A que jueguen contigo como una peonza, y te sorprendan a cada paso con un más allá de salvajismo y devastación, que no creías ya posible en esto del cine. Que no creías posible en esta bestialidad llamada vida.

Inside, o un golpe directo en el estómago de tu segura vida burguesa, de bienpensante acomodado, satisfecho. Presuntamente seguro en su confortabilidad.

Cinta que debaría de ser de obligada visión, para toda pareja que en su atolondrado ensimismamiento enamorado, tuviera pensado fundar una familia, y traer a este mundo impredecible, un nuevo retoño inocente.

Para que les sirviera de advertencia y aviso de lo que podría suceder.


Sin duda se merece, como mínimo, un 8.

sábado, 1 de agosto de 2009

EL LUCHADOR (The Wrestler)


El arte, la literatura, el cine; la belleza... Están en todas partes, sí se sabe buscar.

No recuerdo ahora quien lo dijo, pero cualquier vida, todas las vidas (sí también las vuestras, las nuestras), son susceptibles de ser noveladas y convertidas en grandes obras maestras.
Hasta la existencia más humilde contiene el potencial de la grandeza.

Eso es "The Wrestler", con su estética minimalista, semi-documental; una indagación de la belleza, y la trascendencia en la más anodina, vulgar de las existencias.
Una demostración de como se puede encontrar la épica en el sitio más inverosímil.
De como el gran cine, con la aparente aparatosidad, vistosidad y grandiosidad de sus emociones, se esconde en cualquier parte.
Todo es espectáculo; sí se sabe contar.

Y esta película lo logra. ¡Vaya sí lo logra!... Transmitir las mismas emociones épicas de los westerns antiguos, en la trivialidad de un encuadre casero y una mirada rota. En las tópicas y típicas situaciones de una vida cualquiera, en la mezquindad ostentosamente expuesta en cualquier calle, de cualquier ciudad del mundo.

Y ¡ese final! ¡Oh, ese final, madre mía!!!...
Uno de los más exquisitos y redondos que recuerdo.
Con toda su carga metasignificativa y redundante, digno de cualquier película de Peckinpah.

¡Es mentira, es mentira, es mentira!...

Toda una declaración de amor incondicional al espectáculo; sea el de la lucha libre, o cualquier otro.
Al arte, a los sentimientos, a la vida.

Viva Aronofski for ever, y el ya para siempre icónico redi vivo Mickey Rourke resurgiendo de sus cenizas, como una metáfora viva de lo que la historia pretende contarnos.

¿Y qué es?...

Ni más ni menos que cualquiera, hasta el más humilde trabajador del servicio municipal de basuras de tu pueblo, guarda en su interior una historia grandiosa, digna sin duda de contarse.

Y toda la grandiosidad de los verdaderos héroes.



Le doy un: 8´5.

domingo, 17 de mayo de 2009

SPLINTER


O como hacer una buena película de terror con monstruo y pocos medios.
Sencilla, corta y certera.

Con cuatro personajes perdidos en un único escenario, cotidiano y sugerente. Y un desarrollo del guión previsible, clásico, y sin embargo perfecto. Medido, como un relog de cuco.
Es una historia que hemos visto mil veces, repitiendo una fórmula que se sabe efectiva, y funciona. Y que querremos seguir viendo mil veces más.
A saber; héroes encerrados, con amenaza exterior.

Los personajes están bien dibujados, y la relación entre ellos, a diferencia de otros cientos de bodrios de serie b, evoluciona a medida que avanza el metraje, dando un giro lógico de 180 grados, que dota de verosimilitud a sus emociones, y al conjunto de una carga emotiva que hace más complejo el terror del primer plano, y interacciona con el, dando mayor verosimilitud y realismo al conjunto.

Las actuaciones son correctas, y la labor del director encomiable, no notando en falta en ningún momento plano alguno, y no dejándonos ver el monstruo nunca con demasiado detenimiento, para dar lugar a la imaginación, y acrecentar el terror, como tan sabiamente nos enseñó a todos a hacer Alien...

En definitiva una muy recomendable película de un género tan difícil como el del "Monster movie", que ojalá sirviera de ejemplo y lección a tanto pretencioso, creador de artefactos vacuos y aburridos hasta el paroxismo, que andan por ahí...

Le doy un: 7.

sábado, 10 de enero de 2009

Reservoir Dogs


"Perros desahuciados", "Perros condenados", "Perros desesperados", o como se tradujo aquí en algún momento, el infame: "Perros encerrados"... Reservoir Dogs, es el guión que todo novato querría haber escrito.
Que todo aspirante a escritor o cineasta, sueña con escribir en la oscuridad cerrada de su infecto cuchitril de aspirante, sin demasiada esperanza. De aspirante desesperado, que a veces sueña también, con tirar de una vez todo por la borda, y organizar ese atraco "perfecto" con el que todo desahuciado social sueña de vez en cuando.
Sí juntas toda esa energía inmaculada, ese ánimo y tesón, vocación y talento, te puede salir con suerte algo tan magnífico, sublime, demoledor y perfecto como esta peli. Obra Maestra concebida desde los suburbios de la podredumbre y el anonimato, y las alturas del hambre y la desesperación.

Concebida para ser rodada con tres duros y cuatro amigos en un almacén abandonado cualquiera, a modo de teatro galvanizado, donde la tensión se masca en cada dialogo y cada silencio, donde los disparos se sienten reales, como la fuerza de los sentimientos y realidad de los personajes.
Donde esos 4 amigos y 3 duros, te hacen vivir emociones impensables para tantas grandes producciones podridas de dinero, y vacías de contenidos o ideas nuevas. Emociones que no consiguen soñar, ni pagando sueldos millonarios a adocenados guionistas, adictos a las huelgas.

Ese fue "el toque mágico" de la revolución Tarantiniana: coger todas las tradiciones, todo el cine de siempre, y reinventar sus normas, sin salirse de ellas. Ofrecer cine espectáculo, desde la entrañas podridas del cine espectáculo, hacer nacer vida, pasión, sentimientos, donde ya no había nada, salvo apatía y repetición.
¿Que otra cosa sí no, es el talento?... Aportar una visión nueva a los argumentos y situaciones más viejas. Derrochar pasión y crear vida de la muerte. Sacar algo de donde otros ya no ven nada.
Conseguir trasmitir esa pasión y esa vida en cada fotograma, en cada dialogo, hasta emocionar al espectador, trasladándolo directamente al escenario de la acción; involucrarlo en ella, por lo acertado y audaz de su planteamiento, lo venal y cercano de sus personajes, lo certero y trasgresor de sus maneras.

Por que, en definitiva: ¿no es la película de siempre?... Cuatro tipos planeando y llevando a cabo el robo de sus vidas...
Y, a la vez pregunto y espero una respuesta sincera: ¿no es la película mas renovadora, original e impactante que has visto en los últimos 20 años?...

Eso fue el "efecto Tarantino". No se puede explicar de otra manera.
Así de simple, y así de complicado.
Puro talento desinhibido.
Un genio.


Sencilla, y obviamente: 10. (Absoluto, "puro", desmesurado...)